Exploring the fascinating process of photosynthesis, this book delves into how plants convert sunlight into energy, forming the foundation of life on Earth. It highlights the intricate mechanisms involved, the role of chlorophyll, and the significance of this process in ecosystems. By examining the biochemical pathways and environmental impacts, readers gain a comprehensive understanding of how photosynthesis sustains life and contributes to the planet's health. This insightful exploration is essential for anyone interested in biology and environmental science.
Ein Junge und ein Zwerg: Nach ihnen ist dieses Buch betitelt, aber auf den ersten Blick lässt sich in den Collagen von Arturo Herrera nichts dergleichen erkennen. Auf den zweiten Blick finden sich sprechende Details in der reichen Textur der Werke: der Blasebalg eines Akkordeons, die Mütze eines Zwergs. Sind diese Bilder gegenständlich oder abstrakt? Arturo Herrera sagt: „Die Herausforderung ist, wie kann ein Bild, das so wiedererkennbar ist wie ein Zwerg, eine andere Bedeutung bekommen, eine, die ich ihm auferlege? Ist das möglich? Kann ich etwas so Eindeutiges mehrdeutig machen?“ Die Uneindeutigkeit der Collagen verlangsamt den Blick; gegenständlich oder ungegenständlich sind keine einfachen Gegensätze mehr. Das sich wiederholende Motiv gibt den Blick auf die Behandlung frei, auf die Virtuosität von Herreras Umgang mit der Abstraktion. Die neueste Serie von 75 großformatigen Collagen basiert auf zwei Comic-Figuren: einem alten Zwerg und einem Jungen, der Akkordeon spielt. Die Vorderansichten stammen aus einem Malbuch für Kinder, die Rückansichten wurden in Herreras Auftrag von einem Illustrator angefertigt. Diese Figuren sind vergrößert aufs Papier gebracht und bilden jeweils die letzte Ebene einer komplexen Collage, in der die Konturen mit dem Hintergrund verschmelzen, bis sie in der lebendigen Abstraktion kaum mehr sichtbar sind. Der Bildraum verschwimmt, doch der Blick trifft bald wieder auf den großäugigen Jungen oder de
Arturo Herrera’s work takes an open-ended approach to process while creating images that are rooted in the real world. Each treats these elements with careful attentiveness and freedom with their own seemingly abstract language. Keep in Touch is an artist’s book that explores a recent series of collage works, employing the orchestrated found. The artist selected children’s book illustrations, edited them, and had a professional illustrator paint the modified scenes in airbrush. Each scene was done five times. Herrera then added his own abstracted hand-painted, hand-colored and hand-drawn collage elements on top of these images creating 65 distinct works of thought-provoking, poetic juxtapositions.
