Polskie Wydawnictwo Muzyczne Bücher

Obecne wydanie Chopina autorstwa F. Liszta oparte jest na najczystszym, pierwszym wariancie tekstu, z 1852 roku. Dla większości swych miłośników tych niezwiązanych z wybranymi salonami Paryża Chopin musiał pozostawać postacią całkowicie enigmatyczną. Oczywiście, prasa interesowała się sławnymi postaciami, znano więc pewne fakty z jego biografii jak romans z George Sand jednak zasadniczo życie Chopina pozostawało skryte nie tylko przed oczami wścibskich tłumów, lecz także nie dość zaufanych przyjaciół. Publikacja przedstawia więc szerokie, egzotyczne tło, z jakiego wywodził się oryginalny kompozytor, następnie omawia jego skomplikowaną a prostą zarazem i szlachetną naturę wszystkie te elementy przenosząc na grunt muzyki, gdzie składają się w pełen obraz artyzmu Chopina, wraz ze swym emfatycznym językiem, ekscesywną imaginacją i dziwną konstrukcją stanowi niezwykły, na swój sposób nie do zastąpienia dokument myślenia o Chopinie. ( Z Przedmowy )

Wydanie to przedstawia popularne utwory na fortepian, które są chętnie grywane na wszystkich szczeblach edukacji muzycznej. Publikację otwiera słynne ''Dla Elizy'' a kończy ''Andante favori'' op. 35.

Jednym z założeń pracy nad niniejszym podręcznikiem było oparcie się przy doborze materiału ćwiczeniowego na melodyce ludowej, a możliwie maksymalna eliminacja materiału jałowego, zbyt mechanicznego, niezawierającego żadnej treści muzycznej, nużącego i często zniechęcającego młodego ucznia do dalszej gry. W myśl podstawowej zasady dydaktycznej zachowałem progresywny układ materiału pod względem stopnia trudności oraz systematycznie wprowadzałem coraz to nowe zagadnienia teoretyczne.

Utwory włączone do zbioru Zaczarowana wiolonczela skierowane są do uczniów szkoły muzycznej I stopnia oraz początkowych klas szkoły muzycznej II stopnia. Ten album, podobnie jak moja pierwsza publikacja pod tytułem Moja wiolonczela, powstał dzięki inspirującym wieloletnim doświadczeniom pedagogicznym, które zdobyłam, pracując jako nauczyciel wiolonczeli. Utwory charakteryzują się różnorodnością zagadnień technicznych i interpretacyjnych i pozwalają rozwinąć wyobraźnię muzyczną młodych wiolonczelistów. Agnieszka Kaszuba Utwory w publikacji: Pobudka Gonitwa II Jesienna zaduma Pociąg Skoczek Tańcowała igła z nitką Walc wiosenny Wariacje dziecięce na temat własny Wspomnienie

Wersja językowa wydania: pol, eng, ukr Niniejsza publikacja to pierwsze ilustrowane wydanie nutowe od czasu odzyskania niepodległości Ukrainy, które wprowadza dzieci w magiczny świat dźwięków i zapoznaje je z najlepszymi światowymi wzorcami muzyki fortepianowej dla początkujących. Książka zawiera utwory kompozytorów klasyków oraz kompozytorów ukraińskich XX i XXI wieku. Utwory są ułożone zgodnie z rozwojem umiejętności muzycznych dziecka. Publikacja obejmuje pierwsze dwa lata nauki gry na fortepianie, a równocześnie jest w pewnym stopniu uniwersalna, ponieważ przeznaczono ją dla wszystkich dzieci, niezależnie od ich zdolności. Zabawowy charakter książki pomaga zdobyć umiejętności niezbędne dla rozwoju zarówno przyszłego profesjonalisty, jak i słuchacza amatora sztuki muzycznej. tłumaczenie z języka ukraińskiego Ołena Żurowa-Ciołka

Piosenka Mamy siebie zrodziła się w innej rzeczywistości. Była prezentem urodzinowym dla mojej żony, Agnieszki, kiedy nikt nie wyobrażał sobie świata, jakim stał się po 24 lutego 2022 roku. Agnieszka podsunęła mi myśl, by stworzyć nową wersję tego utworu i w ramach wsparcia dla narodu ukraińskiego, nagrać go z wieloma artystami. Tekst autorstwa Carmell okazał się na tyle uniwersalny, że wymagał niewielkich zmian, a ja rozpocząłem pisanie aranżacji na pełny skład symfoniczny wsparty sekcją rytmiczną. Dzięki Dyrektor - Redaktor Naczelnej Programu 2. Polskiego Radia, Małgorzacie Małaszko- Stasiewicz, do nagrania udało się zaprosić Orkiestrę i Chór Polskiego Radia oraz wybitnego reżysera dźwięku, Leszka Kamińskiego. Na moje zaproszenie zareagowali muzycy mojej orkiestry oraz ponad sześćdziesięciu czołowych wokalistów. Będąc na co dzień uznanymi solistami, stanęli oni ramię w ramię i zaśpiewali w jednym chórze, który w tak niecodziennym składzie zaistniał tylko na tę krótką chwilę. Wszyscy, niezależnie od muzycznych światów z jakich pochodzimy, zjednoczyliśmy się, by nas lepiej usłyszano, by okazać jedność z Ukraińcami i dodać im otuchy w ogromie niesprawiedliwości i cierpienia, którego zaznali. I choć muzyką świata nie zmienimy, to mocno wierzę, że dzielenie się najlepszą częścią siebie, przekuje się w dobro. Adam Sztaba

Zbiór Obrazki z Krakowa zawiera 29 miniatur przeznaczonych dla uczniów rozpoczynających swoją przygodę z harfą. Większość kompozycji charakteryzuje się małymi rozmiarami i niewielkim stopniem trudności. Publikacja zawiera bardzo zróżnicowany repertuar. Składają się na nią utwory spokojne, nastrojowe, takie jak Ballada, Wspomnienie, dynamiczne, wesołe (Taniec niedźwiadków, Piłka, Wakacyjna przygoda), majestatyczne (Orszak królewski), a niektóre melodie oprowadzają nas po tajemniczej Starej kamienicy. Poszczególne miniatury zawierają wprowadzane stopniowo nowe zagadnienia techniczne (m.in. gra dwoma palcami, dwudźwięki, gra trzema palcami, trójdźwięki, gra czterema palcami, zmiany kierunków melodii, podkładanie palców). Dużą wagę przywiązuję do kolorystyki brzmieniowej i wzbogacam kompozycje różnymi technikami typowymi dla harfy (takimi jak: glissando, efekt xylo, prs de la table, touff, glissando haczykowe/pedałowe, thunder effect), co czyni je bardziej atrakcyjnymi dla uczniów i chętniej nad nimi pracują. Miniatury wchodzące w skład zbioru są zróżnicowane zarówno pod względem doboru materiału dźwiękowego, jak i rodzaju faktury, wynikającej z wprowadzanego zagadnienia technicznego. Zastosowałam w nich różne sposoby prowadzenia melodii, np. gra prawą i lewą ręką naprzemiennie, równoległe prowadzenie melodii, gra melodii z prostym akompaniamentem. Kompozycje są również zróżnicowane pod względem rytmicznym, zawierają m.in. rytmy punktowane, synkopy, triole; niektóre pisane są dla uczniów z dysfunkcjami, takimi jak dysleksja (powtarzające się schematy rytmiczne i melodyczne pomagają im w opanowaniu materiału). Już od pierwszych utworów zwracam uwagę na rozwijanie techniki gry obu rąk. Wszystkie miniatury zostały starannie opalcowane, z uwzględnieniem możliwości manualnych dzieci, rozpoczynających naukę gry na harfie w coraz młodszym wieku. Obrazki mogą być wykonywane zarówno na harfie haczykowej, jak i pedałowej. W publikacji wprowadzam włoskie określenia muzyczne, aby od początku zaznajamiać uczniów z profesjonalnym nazewnictwem. Tytuły podpowiadają dzieciom klimat poszczególnych utworów za sprawą nawiązań do Krakowa, świata dziecięcych zabaw i wyobraźni. Walorem tych kompozycji jest rozwijanie umiejętności technicznych oraz wrażliwości młodego wykonawcy, a także poznanie możliwości instrumentu. Agnieszka Grela-Fedkowicz