Jon Fosse Reihenfolge der Bücher (Chronologisch)

Der Auftakt zu Jon Fosses neuer Trilogie: Mit der Kleinstadt Vaim hat der Nobelpreisträger wieder ein literarisches Universum geschaffen. Ein Mann steigt in sein Boot, um über den Fjord in die Großstadt zu fahren. In jüngeren Jahren hat Jatgeir häufig Ausflüge nach Bjørgvin gemacht, Bars und Restaurants besucht und von der Begegnung mit einer Frau geträumt, die er lieben könnte. Dieses Mal will er Nadel und Faden kaufen, was sich als schwerer herausstellt als gedacht. Als er von den Kaufleuten betrogen wird, macht er sich angewidert von den Großstädtern auf den Rückweg und entscheidet spontan, auf einer Insel Halt zu machen. Dort trifft er Eline wieder, seine Jugendliebe, nach der das Boot benannt ist. Eline hat gerade ihren Mann verlassen ... Vaim erzählt meisterhaft und mit Sinn für die Absurdität unserer Existenz von einer Dreiecksbeziehung, von kleinen und großen Booten, von passiven Männern und einer ungewöhnlich entschiedenen Frau, deren Willen man sich besser beugt.

Focusing on the life journey of Johannes, a fisherman, this novel explores profound themes of existence, mortality, and the human connection to nature. Through Fosse's unique narrative style, readers are taken on an introspective voyage that reflects on the cycles of life and the inevitability of death. As a significant addition to Fosse's body of work, it delves deeply into the emotional and philosophical struggles faced by its protagonist, making it a poignant exploration of the human experience.

Ein berührendes Kinderbuch des Literaturnobelpreisträgers, das die Sommertage eines kleinen Jungen am norwegischen Fjord beschreibt. Sein kindlicher Blick auf die Welt wird von den Sorgen der Erwachsenen beeinflusst, doch in der Liebe zu seiner Schwester findet er Geborgenheit.

Jon Fosse, ein mystischer Schriftsteller, beschäftigt sich mit den Fragen des Menschseins und der Stille in seinen Theaterstücken und Romanen. Nach existenziellen Krisen fand er im Katholizismus Halt. Gespräche mit Martina Läubli und Linus Schöpfer bieten ein eindrückliches Porträt des Nobelpreisträgers und seiner Lebensansichten.

Antologia sztuk teatralnych noblisty z 2023– Jona Fossego – pod tytułem „Ktoś tu przyjdzie. Sztuki teatralne” zawiera osiem sztuk pisanych w latach 1995-2000 przez norweskiego dramatopisarza. Książkę uzupełnia mowa noblowska wygłoszona przez Jona Fossego oraz wstęp autorstwa Moniki Grossman-Kliber, która obok Elżbiety Frątczak-Nowotny oraz Haliny Thylwe dokonała przekładu na język polski. W tomie zawarto następujące sztuki: Imię (Namnet) 1995 Ktoś tu przyjdzie (Nokon kjem til a komme) 1996 Dziecko (Barnet) 1997 Matka i dziecko (Mor og barn) 1997 Syn (Sonen) 1997 Noc śpiewa piosenki (Natta syng sine songar) 1998 Letni dzień (Ein sommars dag) 1998 Odwiedziny (Besok) 2000 Urodzony w 1959 roku Jon Fosse, jest powszechnie uważany za jednego z najważniejszych pisarzy naszych czasów. Przez niemal czterdzieści lat tworzył powieści, sztuki teatralne, wiersze, opowiadania, eseje i książki dla dzieci. Jego twórczość, wielokrotnie nagradzana, została przetłumaczona na ponad pięćdziesiąt języków, a sztuki były wystawione na świecie ponad tysiąc razy

Author of novels, poetry, essays and books for children, as well as award-winning plays, Jon Fosse is a leading Norwegian writer whose work has been translated into a number of languages and performed throughout Europe. Fosse’s unique style, at once poetic and naturalistic, magnifies the love and pain of ordinary people. He won the Ibsen prize for his play The Name, which is included in this collection along with Someone is Going to Come, The Guitar Man, and The Child.

Published in book form for the first time, Jon Fosse’s Nobel Lecture, delivered in Stockholm in December 2023, translated by Damion Searls.

Includes A Summer's Day, Dream of Autumn and WinterThese three seasonal plays are typical Fosse, imbuing apparently mundane situations with an almost hypnotic intensity. In A Summer's Day, an old widow remembers the day, many years before, when her husband went out to sea in a terrible storm.In a series of continuous but chronologically distinct scenes, Dream of Autumn shows a man unexpectedly meeting an old friend: she will become his second wife, and cause him to fall out with his family.In Winter a fascinating but mercurial woman tries to seduce a businessman, but once he has given up his family and career, he realises may have mistaken her intentions.

Fosse ha sido comparado con Ibsen y Beckett, destacando su austeridad emocional y su feroz simplicidad poética. Con una voz única y prosa sencilla, su obra hipnotiza. Para él, escribir es como rezar, y leer su trabajo es entrar en una profundidad desconocida. La historia sigue a una pareja de adolescentes que espera un hijo mientras lucha por sobrevivir en un mundo hostil. A través de esta narrativa, se exploran la indefensión y la mirada despiadada de la sociedad, al mismo tiempo que se revive el primer amor y la experiencia de comenzar la vida. La obra es emocional, iluminando desde la oscuridad de una situación extrema. Fosse describe la escritura como una experiencia fascinante, donde cada palabra y signo de puntuación son medidos para evocar sensaciones, ritmos y latidos que acompañan la trama. La unidad entre forma y contenido es esencial, similar a la conexión entre alma y cuerpo en un ser humano. Jon Fosse es reconocido como uno de los grandes escritores europeos, y su enfoque musical en la escritura resuena profundamente en su obra.

Includes the plays Suzannah, Living Secretly, The Dead Dogs, A Red Butterfly's Wings, Warm, Telemakos and SleepIn their different ways, these plays are existential suspense stories, centred around a common concept of time. The past is recreated through present moments, the future hinted at through shared memories, yet experienced from different perspectives. Fosse's drama explores life lived in unexpected ways, with a sense of otherness pervading the present and colouring the characters' relationships.The whole life of Suzannah Ibsen unfolds as she waits for her playwriting husband to come home. In Sleep, one day captures the lives of a young woman and a young man as they grow into middle-age and old age. Living Secretly asks questions about how to live with and open up to one's actions through sequences of time. In The Dead Dogs, lives are shockingly disrupted by an event that changes the directions of their future. Warm's characters move back and forth through time to capture past images and actions, in an effort to make sense of the present. Telemakos reinvents an old classic from a contemporary point of view. Fosse's damatic voice is full of poetic intensity, yet wryly ironic, and with a sense of the comedy of the human condition. Includes the plays Suzannah, Living Secretly, The Dead Dogs, Telemakos, Sleep and A Red Butterfly s Wings.

A haunting exploration of love and loss by the Beckett of the twenty-first century (Le Monde).

Melancholy I-II is a fictional invocation of the nineteenth-century Norwegian artist Lars Hertervig, who painted luminous landscapes, suffered mental illness and died poor in 1902.

Strange, haunting and dreamlike, A Shining is the latest work of fiction by Jon Fosse, 'the Beckett of the twenty-first century' (Le Monde).

„Pisarstwo Fossego pochłania czytelnika, jest czymś, w czym czytelnik znika niby wiatr w ciemnościach. (…) Jego głosu nie sposób pomylić” – Karl Ove Knausgård Pierwszy tom prozatorskiego opus magnum jednego z najważniejszych współczesnych pisarzy. Malarz i wdowiec Asle mieszka samotnie w domu w Dylgja. Jedynymi osobami, z którymi wciąż się widuje, są jego sąsiad, rybak Åsleik i Beyer, właściciel galerii w Bjørgvin, kilka godzin jazdy na południe. W Bjørgvin mieszka także drugi Asle, jego sobowtór, a może cień albo druga wersja tego samego życia? Pierwszy z nich stał się religijny, rzucił picie i odniósł sukces, drugiemu przypadł trudniejszy los. Wszystko powoli zmierza do spotkania obu malarzy. W tej porywającej rytmem, hipnotycznej prozie Fosse stawia fundamentalne pytania: co czyni nas tym, kim jesteśmy? Dlaczego prowadzimy takie, a nie inne życie? Z pomocą retrospekcji norweski mistrz portretuje życie obu malarzy, tworząc przejmujący obraz kondycji ludzkiej. Septologia opowiada o sprawach najważniejszych: o naturze sztuki, Bogu, przemijaniu, nałogach, miłości i śmierci.

Was macht uns zu denen, die wir sind? Warum leben wir gerade dieses Leben und kein anderes? Asle, alternder Maler und Witwer, wohnt allein an der Südwestküste Norwegens. In der nächsten Kleinstadt liegt ein anderer Asle, ebenfalls Maler, im Krankenhaus, zerfressen vom Alkoholismus. Asle und Asle sind Doppelgänger, zwei Versionen desselben Lebens, zwei Versionen derselben Person, die beide mit existenziellen Fragen zu kämpfen haben. In diesem letzten Teil von Jon Fosses Heptalogie verfolgen wir in Rückblenden das Leben der beiden Asles als junge Erwachsene: Der Erzähler lernt seine große Liebe Ales kennen, tritt in die katholische Kirche ein und verdient seinen Lebensunterhalt mit dem Versuch, alle Bilder, die in seinem Kopf bereits existieren, auch zu malen. «Die Lektüre der Heptalogie über die Abrechnung eines alternden Mannes mit den verflochtenen Realitäten von Gott, Kunst, Identität, Familie und dem Leben an sich erfüllt mit großer Ehrfurcht für die immense metaphysische Kraft dieses Texts.» The New York Times «Eine tief bewegende Erfahrung.» The New York Review of Books

Das neueste Werk des Nobelpreisträgers Jon Fosse – über den schmalen Grat zwischen Leben und Tod und eine Begegnung mit dem Licht in tiefer Dunkelheit Ein Mann setzt sich ins Auto und beginnt zu fahren, ohne zu wissen, wohin er will. Er biegt mal rechts, mal links ab und bleibt schließlich am Ende eines Waldweges stecken. Es dämmert und beginnt zu schneien, doch anstatt umzukehren und Hilfe zu holen, wagt sich der Mann törichterweise in den dunklen Wald hinein. Tiefer und tiefer dringt er vor in die Dunkelheit, bis er sich unweigerlich verirrt. Er ist müde und friert, als ihm tief in der Finsternis des Waldes ein leuchtendes Wesen begegnet. Eindringlich und traumhaft: Ein Leuchten ist das neueste Werk von Jon Fosse, dem «Beckett des einundzwanzigsten Jahrhunderts» (Le Monde).

WINNER OF THE 2023 NOBEL PRIZE IN LITERATURE 2022 International Booker Prize, Finalist 2022 National Book Award, Finalist 2022 National Book Critics Circle Award, Finalist New York Times Editors' Choice Named a Best Book of the Year by The New Yorker and Bookforum What makes us who we are? And why do we lead one life and not another? Asle, an ageing painter and widower who lives alone on the southwest coast of Norway, is reminiscing about his life. His only friends are his neighbour, Åsleik, a traditional fisherman-farmer, and Beyer, a gallerist who lives in the city. There, in Bjørgvin, lives another Asle, also a painter but lonely and consumed by alcohol. Asle and Asle are doppelgängers--two versions of the same person, two versions of the same life, both grappling with existential questions about death, love, light and shadow, faith and hopelessness. The three volumes of Jon Fosse's Septology--The Other Name, I is Another, and A New Name--collected in for the first time in this limited hardcover edition, are a transcendent exploration of the human condition, and a radically other reading experience--incantatory, hypnotic, and utterly unique.

Der zweite Band von Jon Fosses international gefeierter „Heptalogie“ - eine grandiose Geschichte über das Erwachsenwerden. „Ich ist ein anderer“ spielt in unserer Welt, wenn auch nicht ganz. Da sind zwei Maler mit demselben Namen, Asle − der eine erfolgreich, aber Witwer, der andere säuft. Oft könnte man meinen, sie wären ein und derselbe, und doch begegnen sie sich manchmal, sprechen auch miteinander. Zeit und Raum folgen im Leben dieser beiden anderen Gesetzen, was an der Südwestküste Norwegens – dem Meer, den Fjorden – liegen mag. In diesem Buch ist Asle noch jung. Hier und da ein flüchtiger Kuss, eine Zigarette und Alkohol, Rockbands und Raufereien und im Hintergrund eine Mutter, die nörgelt, und ein Vater, der schweigt. In jenen Jugendjahren begegnen sich die beiden Asles zum ersten Mal. Sie sehen einander seltsam ähnlich, kleiden sich gleich, und beide wollen Maler sein. In der Kunstschule lernt Asle seine zukünftige Frau kennen, verliebt sich in sie. Geschrieben in betörend melodiöser Prosa, erzählt dieser geheimnisvolle, fast magische Roman von dem, was es ausmacht, am Leben zu sein: der Wärme eines Hundes auf dem Schoß, dem Vergnügen, allein mit dem Auto über Land zu fahren, dem Geschmack von Eiern mit Speck. Ein einzigartiges Werk über Liebe, Kunst und Glauben, über Alkohol, Freundschaft und den Lauf der Zeit.

Written in melodious and hypnotic 'slow prose', A New Name: Septology VI-VII is a transcendent exploration of the human condition by Jon Fosse, and a radically other reading experience - incantatory, hypnotic, and utterly unique.

Follows the lives of two men living close to each other on the west coast of Norway. The year is coming to a close and Asle, an aging painter and widower, is reminiscing about his life. He lives alone, his only friends being his neighbor, Åsleik, a bachelor and traditional Norwegian fisherman-farmer, and Beyer, a gallerist who lives in Bjørgvin, a couple hours' drive south of Dylgja, where he lives. There in Bjørgvin, lives another Asle, also a painter. He and the narrator are doppelgangers--two versons of the same person, two versions of the same life. Through flashbacks, Fosse explores the convergences and divergences in the lives of both Asles, slowly building towards a decisive encounter between them both

I IS ANOTHER: SEPTOLOGY III-V, the second instalment in a major new work by Jon Fosse, one of Europe's most celebrated writers, follows the lives of Asle and Asle - two versions of the same person, two versions of the same life, both grappling with existential questions about life, death, love,... číst celé

THE OTHER NAME: SEPTOLOGY I-II, a major new work by Jon Fosse, one of Europe's most celebrated writers, follows thelives of Asle and Asle - two versions of the same person, two versions of the same life, both grappling with existential questions about life, death, love, light and shadow, faith and hopelessness.

Jon Fosse, einer der bedeutendsten europäischen Autoren, zeigt in seinem neuen Roman erneut sein Meisterschaft in Sprache und Musik. Asle, ein Maler, lebt nach dem Tod seiner Frau allein in einem kleinen Ort bei Bjørgvin, Norwegen. Er strebt danach, über das Sichtbare hinaus zu malen. In seinem neuesten Ölgemälde, das durch zwei breite Pinselstriche geprägt ist, entfaltet sich ein besonderes Licht, fast göttlich. Seine einzigen Freunde sind der alte Nachbar Åsleik, ein alleinstehender Fischer und Kleinbauer, sowie Beyer, sein Galerist aus der Stadt. Dort lebt auch ein anderer Asle, ein Maler, der dem Alkohol verfallen und sehr einsam ist – zwei Versionen eines Menschen, zwei Lebenswege. Ihre Begegnung zur Weihnachtszeit bildet den emotionalen Kern des Romans. Vor der Kulisse der norwegischen Landschaft, des Meeres und der Fjorde, thematisiert Fosse in diesen ersten beiden Teilen seines siebenteiligen Werkes eindringlich existenzielle Fragen: Liebe und Einsamkeit, Leben und Tod, Licht und Schatten, Glaube und Hoffnungslosigkeit sowie das Wesen der Kunst. Vergangenheit und Gegenwart fließen ineinander, und Fosse beschreibt dies in seiner „langsamen Prosa“, die eine neue, melodische Qualität erreicht.

Jon Fosse (1959) sa v súčasnej svetovej literatúre presadil najmä ako dramatik a prozaik, v Nórsku však neodmysliteľne patrí medzi najuznávanejších autorov aj v oblasti poézie. K básnickej forme má blízko v celej svojej tvorbe; citeľná afinita k lyrickému žánru výrazne dotvára svojráz jeho drám i próz. Z hľadiska tém Fosseho lyriku kľúčovo definuje uvažovanie o kategóriách osobnej metafyziky a možno povedať, že v tých najlepších básňach sa nám pripomínajú slová jednej z autorových esejí, v ktorej spisovateľ a tým aj básnik vystupuje ako mystik sekularizovaného sveta.

Zbierka obsahuje divadelné hry NIEKTO PRÍDE (Nokon kjem til a komme), DIEŤA (Barnet), NOC SPIEVA SVOJE PIESNE (Natta syng sine songar), VARIÁCIE NA SMRŤ, (Dodsvariasjonar), SLOBODA (Fridom), ŽIŤ V UTAJENÍ (Leve hemmeleg), MORE (Hav) v preklade Anny Fosse, ktorá je zároveň autorkou odbornej štúdiu Aby scénou mohol prejsť anjel a rozhovoru s dramatikom Dramatikom som sa stal náhodou.

Fosseho próza Lodenica (1989) patrí v Nórsku k najznámejším dielam novšej literatúry, postupom času dokonca získala status čítankového textu. Sugestívny príbeh o milostnom trojuholníku, ktorý vzíde z náhodného stretnutia dvoch pria teľov z detstva, kedysi nerozlučných, v dospelosti odcudzených, je predovšetkým citlivým rozprávaním o dospievaní. Ako vo všetkom, čo Fosse napísal, i v Lodeni ci mnohé zostáva nevypovedané a ukotvené najmä v spôsobe, akým sa príbeh rozpráva: v nutkavej repetitívnosti a precíznom rytme textu čitateľ naplno pre cíti stret s neovládateľnými silami ľudského prežívania a jeho subjektívnosti.

In Jon Fosses frühen Stücken sind die Situationen von erschütternder Alltäglichkeit: Ein Paar schottet sich gegen die Außenwelt ab, bis plötzlich ein Nachbar die Ruhe stört (Da kommt noch wer). Ein Mädchen kehrt nach langer Zeit hochschwanger zu seinen überrraschten Eltern zurück (Der Name). Eine junge Frau und Mutter verzweifelt an der Passivität ihres Mannes (Die Nacht singt ihre Lieder). In Jon Fosses frühen Stücken wird das Banale zur Bedrohung. Scheinbar harmlose Ereignisse werfen die Menschen aus der gewohnten Bahn und bewirken lebensverändernde Einschnitte. So durchschnittlich die Probleme sind, die Fosse zeigt: Mit seiner wunderbar lakonisch-poetischen Sprache entwickelt er einen eindringlichen Sog. «Jon Fosse erzählt wunderbar traurige Geschichten von traurigen Menschen.» (Der Spiegel) «Ein Meister des Unheimlichen.» (Theater heute)

Zart und unerbittlich zugleich kreisen Jon Fosses Stücke um die Unausweichlichkeit des Todes: Eine Familie muss mit dem Selbstmord der einzigen Tochter fertigwerden (Todesvariationen). Wie Wiedergänger begegnet sich ein hoffnungsfrohes junges Paar in einer Wohnung selbst im hohen Alter (Schlaf). Auf einem Boot versucht ein Mann seinen besten Freund in der Gegenwart zu halten, obwohl der sich von der Welt längst verabschiedet hat (Ich bin der Wind). «Magisch, berührend, manchmal auch von leiser Komik» (Frankfurter Allgemeine Zeitung), setzt Jon Fosse seine Figuren tiefgreifenden Lebenskrisen aus und schreibt lange nachhallende, poetisch verdichtete Meditationen über das Menschsein, die Angst und Lust des spurlosen Verschwindens. «Bei Jon Fosse wird das Unsagbare beschworen.» (Die Welt) «Eine so absichtsvolle Zuspitzung aufs Existenzielle hat es lange nicht mehr gegeben … Ein finsterer Traum aus der Tiefe elementarer Lebensangst.» (Frankfurter Rundschau)

Výber z esejistickej tvorby Jona Fosseho: všetko umenie vzniká vo vzťahu k smrti, a to tým, že akceptuje veľké záhadné smrti a života. Román vo svojej veľkej irónii dôverne zostupuje k tajomnému a záhadnému v hľadaní zmyslu, ktorý zakaždým zmizne.

Může člověk pochopit osud svých nejbližších, když už jsou jenom ozvěnou ve vzpomínkách? Na sklonku dne je závěrečným dílem volné trilogie oceněné v roce 2015 jednou z nejprestižnějších evropských literárních cen – Cenou Severské rady za literaturu (předchozí díly Mámení a Sny Olavovy). Znovu se tu setkáváme s baladickým vyprávěním o mladých milencích Aslem a Alidě, jejich útěku, temných činech i marné snaze ukrýt se pod změněnými jmény kdesi v zapadlé zátoce. Příběh znovu ožívá v myšlenkách staré Ales, jež se nemůže zbavit vidin své dávno zesnulé matky Alidy a jejího zoufalého hledání milence, který odešel jen na skok, ale už se nevrátil. Ani odhalení kruté pravdy, ani setkání s jiným mužem ji nemůže odloučit od Asleho nadobro…

Druhá část trilogie jednoho z nejpozoruhodnějších norských autorů pokračuje ve vyprávění nadčasového příběhu mladých milenců a čerstvých rodičů. Asle a Alida utíkají z Bjorgvinu, jak se kdysi jmenoval přístav Bergen. Usadí se v odlehlé zátoce, změní si jména a rádi by zapomněli na minulost i vlastní temné činy. Asle se však musí do Bjorgvinu ještě vrátit a vyřídit jakousi záležitost. Město plné lákadel, otupujících jeho ostražitost, se ale stává pastí. A navíc se zdá, jako by ho obávaná minulost nemilosrdně přitahovala… Sny Olavovy jsou podivuhodně komponovaným textem, který čtenářům předestírá zásadní otázky lidské identity a existence. Co je sen a co skutečnost? A lze uprchnout před sebou samým?

Kant je krásny filozofický príbeh pre deti, ktorý sa zaoberá vesmírom a strachom z nepoznaného. Pre deti od 8 rokov a ich rodičov.

Eine Liebesgeschichte, die alle Zeiten überspannt. Zwei Menschen auf der Suche nach ihrem Platz in der Welt. Zwei junge Leute, Alida und Asle, irren durch einen norwegischen Küstenort. Es ist Spätherbst, es ist kalt, und Alida ist hochschwanger. Bei sich haben sie nichts als die zwei Bündel, die Asle geschnürt hat, und den Kasten mit der Geige, einem Erbstück seines Vaters. Aber niemand will den beiden eine Herberge geben. Irgendwann lässt sich Asle nicht mehr abweisen und dringt mit Alida gewaltsam bei einer alten Frau ins Haus. Nicht lang darauf sind Asle und Alida, um Spuren zu verwischen, zu Olav und Asta geworden und verstecken sich mit ihrem kleinen Sohn in einem leer stehenden Bauernhaus. Doch als Olav in den Ort will, um Ringe zu kaufen, erkennt ihn ein kleiner alter Mann und bezichtigt ihn des Mordes. Olav versucht, ihn abzuschütteln. Da es bereits dämmert und er es vor Einbruch der Dunkelheit nicht mehr nach Hause schaffen würde, übernachtet er in einem Fremdenzimmer. Dort aber schnürt sich die Schlinge zu. Das ergreifende, suggestiv-melodiöse Triptychon einer verletzlichen Liebe ist von schlichter Schönheit und eine Parabel über die Bedingungen der menschlichen Existenz.

Originally published in Norwegian, this work delves into themes of melancholy and introspection. It explores the complexities of human emotions and the nuances of personal experience, offering a profound reflection on the nature of sadness and its impact on life. The narrative invites readers to engage with the intricacies of the human psyche, making it a compelling read for those interested in psychological depth and emotional exploration.

«Eine wunderschöne Liebesgeschichte» Dagbladet Auf der Suche nach einer Bleibe irren Alida und Asle durch einen norwegischen Küstenort. Es ist Spätherbst, es ist kalt, und Alida ist hochschwanger. Sie hat sich gegen ihre Familie und für Asle entschieden, denn sie sind füreinander bestimmt. Doch wohin sie auch kommen – überall weist man sie ab. Bis das junge Paar kurz entschlossen in das Haus einer allein lebenden Frau eindringt. 

Cílem knižního projektu 3x3 je seznámit čtenáře s dílem tří současných skandinávských dramatiků, kteří jsou českému publiku částečně známi. Hry Jona Fosseho byly dosud publikovány, zatímco dramaty Jona Fosseho a Larse Noréna se občas objevují na českých scénách. Například inscenace Fosseho her Jméno a Noc zpívá své písně, kterou režíroval Martin Čičvák, a Norénova hra Démoni, která byla nedávno uvedena na scéně brněnského Národního divadla. Astrid Saalbachovou měli čeští diváci možnost poznat prostřednictvím textu Taneční hodina, uvedeného pod názvem Baletky. Lars Norén, Jon Fosse a Astrid Saalbachová patří k nejvýznamnějším skandinávským dramatikům, což dokládá nejen jejich bohaté dramatické dílo, ale také časté uvádění a překlady do různých jazyků. Všechny tři autory již ocenila kritika a vydala monografie, zejména o Norénovi a Fossovi. Všichni tři autoři jsou laureáty prestižní ceny Nordisk Dramatikerpris, udělované každé dva roky. Norén ji získal v roce 1998 za Kliniku, Fosse v roce 2000 za Letní den a Saalbachová v roce 2004 za Konec světa. Antologie 3x3 zahrnuje dramaty z různých období jejich tvorby a doplňuje ji doslov, který zasazuje dílo autorů do širšího kontextu.

I Rambuku står eit eldre ektepar på overgangen mellom liv og død. Kvinna talar og mannen teier. Dei står klare til å reise til å reise til den andre sida, inn i det ukjende, til Rambuku. Mens dei prøver å få auge på det som ligg framfor dei, ser dei tilbake på det som har vore. Stykket hadde urpremiere på Det Norske Teateret i 2006. Historien i Skuggar kjem sakte til syne i eit landskap som ikkje er lett å definere. Ein mann møter igjen gamle kjenningar, som kona som forlet han for bestevenen. Også foreldra hans og kvinna til faren er der. Dei er samla igjen, dei forstår ikkje kor dei er, og dei slepper ikkje unna kvarandre. Stykket hadde urpremiere under Festspillene i Bergen 2006

Za dvojromán Melancholia I, II (Melancholie I., II.) byl Jon Fosse v roce 2001 nominován na prestižní Cenu Severské rady za literaturu. Český čtenář dostává do rukou první část románu, jehož hlavní postavou je norský malíř Lars Hertervig (1830–1902). Během pobytu na akademii umění v Düsseldorfu, kde studoval u slavného norského malíře Hanse Gudeho, talentovaný krajinář Hertervig onemocní. Je na rok hospitalizován v psychiatrické léčebně v Gaustadu, patrně šlo o schizofrenii. Zbytek života tráví v ústraní, zcela bez prostředků. Okolí rodného Stavangeru určuje ráz jeho snových krajin a do mystických maleb se promítá prostředí protestantského hnutí kvakerů, kteří věřili, že každý člověk je veden vnitřním světlem Božího hlasu. Melancholie není malířovou biografií, ale monologem osamělého člověka o hledání smyslu života, lásky a Boha. Tento monolog vede vypravěče i čtenáře od prvotního rozčilení k melancholii, jež takové hledání provází. Fosseho román je jako malířské plátno – věty jako opakované tahy štětcem postupně v nepatrných variacích skládají celý obraz, celkovou náladu. Tíhu posedlosti a smutek z netečného světa.

Eine genau Erzählung davon, wie schwierig es ist, als kleines Kind seine Welt zu erfahren, zu schützen und zu behalten. Ein vier Jahre alter Junge will die Welt an einem norwegischen Fjord erkunden, wo er mit seinen Eltern lebt. Innerhalb von drei Tagen erfährt er, wie groß und stark die Macht der Erwachsenen ist, die ihn vor 'gefährlichen' Abenteuern beschützen wollen. Immer wieder versucht er, zusammen mit seiner dreijährigen Schwester die Grenzen seiner Freiheit auszureizen, immer wieder wird er daran gehindert, diese Erfahrung zu machen. Aber dabei erkennt er auch die Liebe zu seiner kleinen Schwester und wie wichtig ihm das Gefühl des Geborgenseins in dieser Beziehung ist.

In kargen Dialogen und mit viel schwarzem Humor beschreibt Jon Fosse einfache Menschen in einer nicht ganz einfachen Welt. Wie nebenbei verhandeln seine leisen, leichtfüßigen Geschichten die großen Lebensthemen: Treue und Verrat, Schmerz und Begierde, Liebe und Tod. Erstmals auf Deutsch erscheinen hier die Stücke "Traum im Herbst", "Sommertag und Winter", mit denen Fosse die europäischen Bühnen im Sturm eroberte.

Nobelpreis für Literatur 2023! In einem Haus an einem Fjord liegt Signe, eine alte Frau, auf einer Bank und sieht sich selbst als junge Frau durch die Räume gehen. Sie sieht sich am Fenster stehen und auf das Wasser blicken. Sie sieht ihren Mann Asle, den es in seinem kleinen Boot immer wieder auf den Fjord hinauszog, bis er eines Tages nicht zurückkehrte. In dem alten Haus, das erfüllt ist von den Stimmen seiner ehemaligen Bewohner, traumwandelt Signe durch die Vergangenheit und begegnet den vorangegangenen Generationen der Familie – bis zurück zu Asles Ururgrossmutter Alise, die in der Nacht am Ufer ein Feuer hütet. Denn schon damals hatte es einen gegeben, der nie mehr vom Fjord zurückkam. «er ging nicht weg, er blieb hier bei ihr, die ganze Zeit, bis er so plötzlich verschwand, denkt sie, er war bei ihr, vom ersten Mal, dass sie ihn ankommen sah und er da stand und sie sich einfach nur anschauten, einander zulächelten, als ob sie alte Bekannte wären, als ob sie sich schon immer kennen würden irgendwie, aber sich so unendlich lang nicht mehr gesehen hätten und sich darum so riesig freuen würden, dieses Wiedersehen machte beide dermaßen froh, dass die Freude die Führung übernahm, sie führte sie aufeinander zu, als hätte ihnen das ganze Leben lang etwas Wichtiges gefehlt, und jetzt wäre es da, endlich, jetzt war es da».

In «Morgen und Abend» erzählt Jon Fosse von einem großen Thema, dem Tod. Die Geschichte, in deren Mittelpunkt ein einfacher norwegischer Fischer steht, dessen Leben hart und erfüllt war, öffnet den Blick auf das, wovon heute kaum noch jemand spricht. Eine kunstvoll rhythmisierte, ganz schlichte Erzählung, die bezaubert und berührt. «Vermutlich hat es in den letzten Jahren kein traurigeres, aber zugleich auch kein fröhlicheres, tröstenderes Buch gegeben über den Morgen des Lebens und den Abend des Todes.» (Elke Heidenreich)

Dvě hry současného norského dramatika. Ve Jménu (1995) se těhotná dívka vrací do domu svých rodičů, spolu s mladíkem, otcem dítěte. Jejich vztah je stejně strnulý a bezživotný jako vztahy v dívčině rodině. Postavy nejsou schopny normálně komunikovat a artikulovat své city. Tento stav naruší až bývalý dívčin přítel, který přichází na návštěvu... Ve hře Noc zpívá své písně (1997) tráví mladý nezaměstnaný muž nečinně celé dny doma a sní o kariéře spisovatele. Jeho žena trpí pasivitou svého muže, dusí se v malém bytě, který obývají. Jednoho večera vyrazí se svou přítelkyní do hospody a po návratu domů končí mlčení a apatie a rodí se tragédie...

Moderne Theaterstücke und kurze Biographien der AutorInnen.

Düsseldorf, Mitte des 19. Jahrhunderts. Der norwegische Maler Lars Hertevig ist verrückt nach Helene, der Tochter seiner Zimmerwirtin. Aber das Mädchen ist gerade fünfzehn Jahre alt, Lars darf sie nicht lieben. Er verliert darüber den Verstand und wird in seine Heimat abgeschoben. Die Diagnose der Ärzte: Melancholie. In der Irrenanstalt verweigert man ihm den Pinsel, Stifte und Farben, so bleibt dem besessenen Maler nur die Flucht.«Es gab Henrik Ibsen, dann kam nichts - jetzt gibt es Jon Fosse.» (Die Woche, Hamburg)

Hélène Winckelmann est là, debout dans sa chambre à lui, et elle dénoue ses cheveux. Et lui, Lars Hertervig, élève à l'école des Beaux-Arts de Düsseldorf, regarde Hélène Winckelmann. Et puis, lentement, Hélène se tourne vers lui. Et Hélène le regarde, et il voit ses yeux bleu clair. Et une lumière, claire comme le ciel le plus bleu, se fait soudain en lui. Et il sait alors que, sans Hélène, il ne sera qu'obscurité.