Andrew Juniper Reihenfolge der Bücher (Chronologisch)

Entwickelt aus der ästhetischen Philosophie des cha-no-yu (der Teezeremonie) im Japan des fünfzehnten Jahrhunderts, ist wabi sabi eine Ästhetik, die Schönheit in den unvollkommenen, vergänglichen und unvollständigen Dingen findet. Abgeleitet von den japanischen Wörtern wabi, was „weniger ist mehr“ bedeutet, und sabi, was „aufmerksame Melancholie“ bedeutet, verweist wabi sabi auf ein Bewusstsein für die vergängliche Natur irdischer Dinge und eine entsprechende Freude an den Dingen, die das Zeichen dieser Vergänglichkeit tragen. Wabi sabi ist sowohl ein Geisteszustand – ein Bewusstsein für die Dinge um uns herum und eine Akzeptanz unserer Umgebung – als auch ein Designstil, der uns auffordert, die reine Schönheit des Lebens zu schätzen – eine abgebrochene Vase, einen ruhigen regnerischen Tag, die Vergänglichkeit aller Dinge. Neben der Präsentation der Philosophie von wabi-sabi bietet dieses Buch auch Gestaltungstipps, um eine Transformation von Körper, Geist und Zuhause zu ermöglichen. Kapitel umfassen: Geschichte: Die Entwicklung von Wabi Sabi, Kultur: Wabi Sabi und der japanische Charakter, Kunst: Ästhetik definieren, Design: Ausdrucksformen mit Wabi Sabi Materialien schaffen, Geist: Der universelle Geist von Wabi Sabi.