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Bookbot

Emily Braun

    Capolavori della collezione Gianni Mattioli
    Cubism and the Trompe l'Oeil Tradition
    de Chirico: The Song of Love
    Italian art in the 20th [twentieth] century
    • 2022

      Exploring the innovative perspectives of Cubism, the book delves into the lesser-known elements of the artistic contributions of Picasso, Braque, and Gris. It presents a fresh interpretation that enhances the understanding of their work and the movement itself, shedding light on the complexities and nuances that have often been overlooked.

      Cubism and the Trompe l'Oeil Tradition
    • 2014

      de Chirico: The Song of Love

      • 48 Seiten
      • 2 Lesestunden
      4,0(12)Abgeben

      The unexpected encounter of a rubber glove, a green ball and the head from the classical statue of the Apollo Belvedere gives rise to one of the most compelling paintings in the history of modernist art: Giorgio de Chirico's "The Song of Love" (1914). De Chirico made his career in Paris in the years before World War I, combining his nostalgia for ancient Mediterranean culture with his fascination for the curios found in Parisian shop windows. Beloved by the Surrealists, this uncanny image exemplifies de Chirico's radical "metaphysical" painting, which creates a disturbing sense of unreality, outside logical space and time, through the novel depiction of ordinary things. Emily Braun's essay explores the sources behind the work's enigmatic motifs, its influence on avant-garde painters and poets, and its continuing ability to captivate viewers as de Chirico intended, even a century after it was made.

      de Chirico: The Song of Love
    • 1997

      Volume stampato in occasione della mostra inaugurale per il prestito della Collezione Mattioli alla Fondazione Peggy Guggenheim di Venezia. Testi di Laura Mattioli Rossi e Emily Braun. Tavole a colori, con ampie didascalie. Biografie degli artisti, cenni bibliografici . 8vo (23x15 cm) pp. 120 Brossura (wrappers) Ottimo (Fine) La collezione Gianni Mattioli a un esempio concreto della vitalità e della capacità creativa dell'arte italiana del XX secolo. I musei Guggenheim si articolano attorno ad alcune grandi collezioni confluite nel corso degli anni nella Fondazione; nel 1997 si è aggiunta la maggior collezione privata italiana del primo ‘900, la collezione Gianni Mattioli, concessa in deposito alla sede veneziana. Maturata nell'ambito intellettuale e artistico delle avanguardie, pensata non tanto per il godimento personale, quanto come esplicito mezzo di sostegno e di diffusione dell'arte moderna, è composta di opere di altissima qualità. La storia presentata in questo catalogo, da Balla a Boccioni, da Carrà a Depero, da Modigliani a Morandi, da Rosai a Russolo, da Severini a Sironi e Soffici, è quella dei maggiori artisti italiani e delle avanguardie italiane dal 1910.

      Capolavori della collezione Gianni Mattioli
    • 1989

      Foreword / Roger de Grey -- Introduction / Norman Rosenthal -- Art from Italy / Germano Celant -- Society and culture in the Italy of Giolitti / Adrian Lyttelton -- Divisionism and symbolism in Italy at the turn of the century / Anna Maria Damigella -- Conceptual gesture and enclosed form : Italian sculpture of the early twentieth century / Jole De Sanna -- The violent urge towards modernity : Futurism and the international avant-garde / Ester Coen -- Modigliani, the cosmopolitan Italian / Carlo Bertelli -- De Chirico and Savinio : the theory and icongraphy of metaphysical painting / Paolo Baldacci -- De Chirico, metaphysical painting and the international avant-garde : twelve theses / Wieland Schmied

      Italian art in the 20th [twentieth] century