Dieter Daniels Bücher

Dieses Buch bietet einen historischen Überblick über die Wechselwirkungen zwischen Kunst- und Mediengeschichte von der Französischen Revolution bis heute. Es zeigt die Bedeutung künstlerischer Utopie und Praxis für die technische Entwicklung der Medien, angefangen bei der Telegrafie über Fotografie, Funk und Radio bis hin zu Fernsehen und Internet. Angesichts der fortschreitenden Digitalisierung stellt sich die Frage nach der Rolle der Kunst im Medienzeitalter. Dominieren nicht längst die elektronischen Massenmedien unsere ästhetische Wahrnehmung? Vertreter der Medienwissenschaft, die sich auf die Naturwissenschaften berufen, vernachlässigen oft ästhetische Fragestellungen. Kunstwissenschaftler hingegen fühlen sich von den Medien überfordert, obwohl sie deren Erben der Kunstgeschichte sind, ohne die Wirkungsmechanismen zu verstehen. Der Autor zeigt, dass die aktuellen Medien zwar viele Funktionen der Kunst übernehmen, die Künste jedoch auch die technische Entwicklung anregen und deren Auswirkungen oft vorwegnehmen. So sind Moderne und Medien zwei Seiten derselben Medaille. Der interdisziplinäre Ansatz des Buches bietet ein überraschendes Panorama der Interferenzen für Kommunikationswissenschaftler, Soziologen, Technikinteressierte, Kunsthistoriker und Medienkünstler, die sich kritisch mit der Geschichte der Medien auseinandersetzen.

Für Nam June Paik (1932–2006) war Kunst ein permanentes Experiment, das gesellschaftliche, politische, technologische und ökonomische Prozesse hinterfragte. Die Publikation, die deutsche, angloamerikanische und asiatische Forschung zusammenführt, gibt einen Überblick über die wesentlichen Entwicklungen des Künstlers: von den Aktionen und Performances über seine Videoarbeiten bis hin zu den spektakulären skulpturalen Werken. Zahlreiche Dokumente – Partituren, Briefe, Texte und Fotos – geben Einblick in die komplexe Arbeits- und Denkweise Paiks und den konzeptuellen Kern seines Werks. Auch wird verdeutlicht, wie intensiv die Arbeit des ausgebildeten Komponisten und Musikers, Mitakteurs und Organisators von Fluxus sowie einstigen Professors an der Düsseldorfer Kunstakademie durch die enge Zusammenarbeit mit anderen Künstlern geprägt war, wie den Fluxus-Künstlern, seiner 'Muse' – der legendären Cellistin und Aktionskünstlerin – Charlotte Moorman oder Joseph Beuys. Ausstellungen: museum kunst palast, Düsseldorf 11.9.–21.11.2010 Tate Liverpool 17.12.2010–13.3.2011

Using both historical and contemporary examples, this publication traces the complex relationships between art, technology, and science, focusing on technological and artistic media from the nineteenth century to the present day. The interplay of technological invention and artistic innovation requires a variety of methods, ranging from the fine arts and cultural studies to the history of science and media archaeology. Among the key themes, which the contributions will examine from a variety of perspectives, are: the status of technology as a shared feature of or „boundary object“ between art and science; the conflicts among ethical, aesthetic, and economic values in the system of art versus that of technology; the paradox that inventions are regarded as achievements of individual geniuses but can actually only be made and successfully applied when they have been sanctioned by the sociohistorical zeitgeist.

Harald Lux: Vorwort, Dellbrügge & de Moll: Morse by Horse, Stefan Münker: Da sind 10 Ameisen. Und danke., Dieter Daniels: Morsen Morsen Morsen, Claudia Emmert /Ullrich Mellitzer: Vom Reiterstandbild zum Kommunikationszugpferd

Erstmals wird die Geschichte der Medienkunst in ihrer ganzen Vielfalt multimedial aufgearbeitet. Nicht nur Video, Film und Fernsehen, sondern auch Musik, Installation, Aktion und Malerei gehören dabei zum Spannungsfeld der Anfänge in den 60er und 70er Jahren. International gesehen gaben deutsche oder in Deutschland agierende Künstler wesentliche Impulse zur Entwicklung der Medienkunst. Auf der CD-ROM wird Insidern und Laien ein spielerischer wie ein rechercheorientierter Zugang über Jahreszahlen, Namen oder Assoziationsbegriffe ermöglicht. Die Wiedergabe bewegter Bilder ist qualitativ hochwertig und bildschirmfüllend. Der ergänzende Wiederabdruck von zum Teil vergriffenen oder schwer erhältlichen Texten der Künstler im Buch macht diesen Titel zu einem Standardwerk.

Book by

Das Werk bietet aktuelle Diskurse der Medienkunst im internationalen Kontext und ist gleichzeitig das Buch zur Onlineplattform www.medienkunstnetz.de. Thematische Schwerpunkte lokalisieren die Schnittstellen zwischen den Medien und Künsten. Essays und Texte von Inke Arns, Dieter Daniels, Steve Dietz, Rudolf Frieling, Susanne Holschbach, Verena Kuni, Gregor Stemmrich und Yvonne Volkart als vertiefende Ergänzung zu Band 1: Medienkunst im Überblick. Beide Bände werden online durch multimediale und audiovisuelle Werkdarstellungen ergänzt. Themenschwerpunkte u. Essays zu Bild-Ton-Relationen, Cyborg Bodies, Foto/Byte, Generative Tools, Mapping und Text, Public Sphere_s.

Ein Textreader zur Onlineplattform www.medienkunstnetz.de, die ein Panorama der internationalen Positionen und Kontexte präsentiert. Im Buch sind die wichtigsten Autorenbeiträge versammelt, welche im Medienkunstportal durch multimediale und audiovisuelle Werkdarstellungen ergänzt werden. Infolge der von Rudolf Frieling und Dieter Daniels herausgegebenen Buch/CD-ROM Publikationen "Medien Kunst Aktion" und "Medien Kunst Interaktion" (Goethe-Institut/ZKM, Springer 1997, 2000) nun eine Web-Buch-Kombination mit internationaler Ausrichtung.