Ellen Maurer Zilioli Bücher

The uniqueness of Silke Trekel (*1969) lies in the melding of artisan skills and awareness with a particular sensibility for the character and texture of the inherent quality of her materials. Whether industrial or organic, they play a crucial role in her designs. The many travels of the Halle-educated artist broadened her perspectives, validating them in a concept of jewelry fed by universal symbolic metaphors of form. The publication gives a first in-depth account of her development, of this dialogue between abstraction and ornamental tradition. In fact Trekel invites us to rethink, for her work unites motifs and guiding concepts, which galvanized twentieth-century art-between sculptural spatial configurations and signs held in suspension. Trekel takes an active part in this story.

Die zeitgenössische Gold- und Silberschmiedekunst besitzt eine beachtliche Bandbreite. Zunehmend drängt sich eine wagemutige, (selbst-)kritische und erfindungsreiche Szene in den Vordergrund. Ihre Aufmerksamkeit gilt der Hinterfragung, der innovativen Erweiterung klassischer Formen und Themen von Schmuck, Gefäß und Gerät. Zweck, Funktion, das normative Verständnis von Schönheit werden durch Materialexperimente und performative Inszenierungen auf eine neue Basis gestellt. Gesellschaftsrelevante Überlegungen und kunstvolle Verweise prägen die Gestalt der Objekte und laden zu einer unterhaltsamen, aber auch hintergründigen „Tour de plaisir“ mit 120 Werken von 29 Künstler: innen ein, die damit einmal mehr den Beweis erbringt für das kontroverse kreative Potential der aktuellen Gold- und Silberschmiedekunst.