Jean-Michel Basquiat Bücher

Jean-Michel Basquiat (1960–1988) trat erstmals unter dem Tag-Namen SAMO in der New Yorker Kunstszene auf, indem er sarkastische Kommentare und fragmentierte Gedichte an Wände sprühte. Mit dem Aufstieg der Street-Art, Hip-Hop und Post-Punk gelang ihm der Sprung in die Galerien. Auf Leinwänden entwickelte Basquiat einen ausdrucksstarken Stil, in dem Text, Bild, historische Bezüge und Zeitkritik eine verblüffende Verbindung eingingen. Seine Werke, oft politisch und persönlich, spiegelten seine Erfahrungen als schwarzer Künstler wider. Inspiriert von Jazzstars, Boxern und Basketballspielern, waren seine Themen „Könige, Heldentum und die Straße“. Der Erfolg stellte sich schnell ein: Bereits 1981 war er in den wichtigsten New Yorker Galerien vertreten und wurde bald weltweit bekannt. 1983 begann er mit Andy Warhol zu arbeiten, und 1985 zierte er das Cover des New York Times Magazine. Doch der Ruhm forderte seinen Tribut: Mit nur 27 Jahren starb Basquiat an einer Überdosis. Sein Werk bleibt bis heute frisch und kraftvoll. Diese großformatige Monografie bietet die Möglichkeit, Basquiats Werke in hervorragenden Reproduktionen zu studieren, ergänzt durch eine Einleitung des Herausgebers Hans Werner Holzwarth und einen Essay der Kuratorin Eleanor Nairne über seine Themen und künstlerische Entwicklung.

Das außergewöhnliche Werk eines der bedeutendsten Künstler des 20. Jahrhunderts Kaum ein Künstler ist derart relevant für zentrale gesellschaftspolitische Debatten der Gegenwart wie Jean-Michel Basquiat. Seine symbolträchtigen Gemälde und Zeichnungen greifen politische Themen auf, kritisieren Rassismus, soziale Ungerechtigkeiten oder den Konsumkapitalismus und widersetzen sich dabei etablierten Hierarchien und Normen. Diese Publikation gibt neue Einblicke in die einzigartige Bildsprache Basquiats und entschlüsselt die Inhalte seiner künstlerischen Ideen. Hochwertig ausgestattet und mit herausragend reproduzierten Abbildungen versehen bringt dieser Band das Werk Basquiats voll zur Geltung.

Jean-Michel Basquiat | Xerox is the first concentrated examination of the extraordinary body of work that the artist created using Xerox copies as his principal medium and compositional focal point. These immersive, collaged Xerox paintings epitomize Basquiat’s extraordinary capacity for visual language. Their raw, allover compositions incorporate recycled and transformed signs and markings from the artist’s everyday experiences—including motifs from his earlier artworks. The intricate web of content in this series presages the copy-paste sampling characteristic of the subsequent Internet and post-Internet generations, positioning Basquiat as a pioneer of the pre-digital age. EXHIBITION March 12 – May 31, 2019 Nahmad Contemporary, New York

In the New York of the eighties, Jean-Michel Basquiat (1960–1988) was the first African-American artist to receive international attention. The enormous scope of his oeuvre is inversely proportional to the short, productive period he was given. As the complexity and trailblazing innovative power of his paintings and drawings has been previously discussed at length—this book focuses on the creative aspect of language in Basquiat’s work. With its complex structures, spontaneous rhythms, and sampled, collage-like manifestations appealing to all of the senses, his work was vaulted into the orbit of the Beat Generation’s pop poets and the protagonists of the musical avant-garde. The multitalented Basquiat created a shimmering, syncopated fabric of images and text, which the American curator and critic Robert Storr aptly called “eye rap.” It was this unpretentious, avant-garde and spontaneous way of working with which Jean-Michel Basquiat wrote art history. It was an artistic means for him to respond to the complexity of modern life in the big city.

Die Publikation widmet sich den ausdrucksstarken Selbstporträts von JeanMichel Basquiat und umfasst seine lebenslange intensive Auseinandersetzung mit dem Selbst. In Basquiats Œuvre nimmt das Selbstporträt, eines der großen Themen der Kunstgeschichte, eine entscheidende, noch nicht untersuchte Stellung ein. Jean-Michel Basquiats Selbstporträts zählen zu den Hauptwerken seines radikalen Schaffens. Neben den etwa 50 expliziten Selbstdarstellungen können auch eine Reihe seiner Abbildungen afroamerikanischer Männer als versteckte Wiedergabe seines Selbst verstanden werden. Nicht zuletzt weil Basquiat, selbst betroffen vom alltäglichen Rassismus, sich mit seinen dargestellten Helden, Heiligen und Märtyrern identifizierte. So finden sich seine großen Themen wie Identität, Diskriminierung und Vorurteile bis hin zu Kapitalismus, Markt und Unterdrückung in diesen Schlüsselwerken.

"A collection of essential quotations and other writings from artist and icon Jean-Michel Basquiat. One of the most important artists of the late twentieth century, Jean-Michel Basquiat explored the interplay of words and images throughout his career as a celebrated painter with an instantly recognizable style. In his paintings, notebooks, and interviews, he showed himself to be a powerful and creative writer and speaker as well as image-maker. Basquiat-isms is a collection of essential quotations from this godfather of urban culture. In these brief, compelling, and memorable selections, taken from his interviews as well as his visual and written works, Basquiat writes and speaks about culture, his artistic persona, the art world, artistic influence, race, urban life, and many other subjects. Concise, direct, forceful, poetic, and enigmatic, Basquiat's words, like his art, continue to resonate."--Publisher