Gavin Ambrose Bücher

In der Reihe BASICS DESIGN soll anhand einschlägiger Fallstudien wichtigen Designtechniken und grundsätzlichen Prinzipien kreativer Arbeit auf den Grund gegangen werden. Detaillierte Beschreibungen, technische Angaben und aussagekräftige Abbildungen bieten dem Leser einen umfassenden Überblick über zeitgenössisches Design. Behandelt werden: Papierarten, Buchformate, Bindetechniken, Ausschießen, Schuber, Stanzen, Falzen und Faltblätter, überformatige Ausgaben, Großflächenplakate, Plakateinbände, Drucktechniken, Perforation, Geschäftspapiere, Bauchschleifen, Einschaltblätter, Loseblattpublikationen, Prägen, Flockpapier, Daumenkino u. v. m.

Reichhaltig illustrierte Einführung in die Grundlagen des Grafikdesigns: von den Papierformaten über die Typographie, das Layout und die Gestaltungsgrundregeln bis zur Bildbearbeitung. - Standardwerk.

In der Reihe BASICS DESIGN soll anhand einschlägiger Fallstudien wichtigen Designtechniken und grundsätzlichen Prinzipien kreativer Arbeit auf den Grund gegangen werden. Detaillierte Beschreibungen, technische Angaben und aussagekräftige Abbildungen bieten dem Leser einen umfassenden Überblick über zeitgenössisches Design. Unter Layout versteht man die planvolle Zusammenstellung von Designelementen im Verhältnis zu dem Raum, den sie einnehmen. Layout kann also als Management von Form und Raum verstanden werden. Ein gutes Layout führt einen Leser sicher durch komplexe Informationen. Layout behandelt sowohl die praktischen als auch die ästhetischen Gesichtspunkte dieser Tätigkeit, unabhängig davon, wo die Information präsentiert werden soll: Zeitschrift, Monitor oder Schaumbadflasche. Aus dem Inhalt: Grundlagen, Raster, Seitenelemente, Form und Funktion, Gängiges Layout, Regeln brechen, Glossar, Adressen.

Ein echtes Standardwerk, das angehende sowie etablierte Designer einfach in ihrem Buchregal haben müssen: Der Band 'Grundlagen des Grafikdesigns ' umfasst alle Gestaltungsgenres – von Print bis Multimedia – und sämtliche Aspekte, die für die tägliche kreative Arbeit von Bedeutung sind. Von Typografie über Art Direction bis hin zu Eigenwerbung und Veredelungsmöglichkeiten: Hier kommt endlich ein profundes und universelles Nachschlagewerk für Gestalter, die alle wichtigen kreative Aspekte, Arbeitsabläufe, Produktionsmöglichkeiten und Disziplinen ihres Berufes in nur einem einzigen Buch finden und stets bei der Hand haben möchten. Zudem wird die aktuelle Bedeutung des Grafikdesigns sowie sein Einfluss auf die Gesellschaft beleuchtet. Mehr Orientierung gibt derzeit wohl kein anderes Fachbuch.

Design Thinking steht hoch im Kurs und wird sogar schon als akademische Zusatzausbildung angeboten - doch was steckt dahinter? Mit dieser Arbeitsmethode schwindet jegliche Angst vor dem weißen Papier, denn sie umfasst sowohl die Ideenfindung als auch dieWahl der richtigen Mittel für die anschließende Umsetzung. Und eben hier setzt der Band aus der Reihe Basic Design an: Er erschließt dem Leser den Zugang zu kreativen Denkprozessen und lenkt diesen Ideenfindungsvorgang schließlich zur richtigenHerangehensweise - praxisnah und mit vielen Fallstudien.

Beleuchtet werden in diesem Buch Designraster als grundlegende Entwurfskomponente, um angehenden Kreativen sowie etablierten Designern eine äußerst praxisbezogene Hilfestellung zu geben. Eine Reihe von Fallbeispielen erläutert dem Leser konkrete Einsatzbereiche und stellt diese den Hinweisen zur Erstellung von Designraster gegenüber. So wird also nicht nur die handwerkliche Umsetzung fokussiert, sondern vor allem auch sehr deutlich gemacht, warum diese intensive Vorarbeit überhaupt notwendig ist. Wer die verschiedenen, grundsätzlichen Designprinzipien verinnerlicht hat, wird sehr gut gerüstet in das künftige Berufsleben starten!

The how and why of using grids in graphic design * Packed with case studies and illuminating examples * Seventh title in a top-selling series The seventh book in the award-winning Basics Design series, Grids focuses on the construction and ordering of the page and screen through use of the grid. This book explores how to construct grids--and, more fundamentally--why the designer should construct grids. Through detailed investigation of the principles behind grid design, this book informs and advances the reader’s understanding of this key design component, allowing designers to compose grids with ease and precision for any situation. Case studies, concise text, technical explanations, and diagrams, plus a reference section set on a series of different grids, make Basics Grids a must-have for graphic designers everywhere.

Offering real world examples as well as a brief history of type, this book explains and demonstrates the fundamental principles of using type with examples from leading international designers

From A-line to yukata, from batik to yoke, The Visual Dictionary of Fashion explores and explains the many terms used in the fashion industry. Each term is defined and put in context to give the reader a clear understanding of fashion terminology. More than 270 common fashion terms are explained and illustrated, from practical day-to-day words such as lapel, pattern, and crewelwork to conceptual terms such as postmodernism. The Visual Dictionary of Fashion is like having a personal translator for rag-trade shop talk.* More than 270 entries in visual format* Clear, concise sourcebook* Handy take-along format

Discusses the creative process in terms of brief, process and result. Each process is accompanied by detailed diagrammatic explanation, associated theories, and historical context. The text is supported by case studies from contemporary designers and practitioners, with insights from the creatives involved. Creative design, the book argues, is in something of a golden period. With so much design vying for consumers' attention, getting noticed in the visual morass and quickly creating a good impression is becoming increasingly difficult. This book provides a solid grasp of the creative design fundamentals that are necessary to produce effective and eye-catching designs.