Iain Sinclair ist ein britischer Schriftsteller und Filmemacher, dessen Werke tief in London und der Praxis der Psychogeografie verwurzelt sind. Sein frühes Schaffen umfasste Lyrik und experimentelle Prosa, oft eine Mischung aus Essay, Fiktion und Versen. Später erlangte er breitere Anerkennung für seine Sachbuchwerke, die sich mit dem Gefüge Londons und seinen verborgenen Geschichten befassen. Sinclair's unverwechselbarer Stil zeichnet sich durch akribische Beobachtung, literarische Rekuperation und eine einzigartige Erforschung der städtischen Landschaft aus.
Iain Sinclair erkundet in diesem literarischen Spaziergang die Verbindung zwischen dem heutigen London und William Blakes Visionen. Er analysiert Blakes Poetik und deren Beziehung zu konkreten Orten, während er Einflüsse von Emanuel Swedenborg aufdeckt und Parallelen zu anderen Flaneuren zieht. Sinclairs Werk ist eine tiefgehende Auseinandersetzung mit Londons Geheimnissen.
Im Jahr 1969 öffneten die Behörden das Dachgeschoss einer Synagoge im Londoner East End. Dabei stießen sie auf die Kammer des Synagogendieners David Rodinsky, der spurlos verschwunden war. Zwanzig Jahre blieb der Raum unberührt - und doch wurde er so hinterlassen, als beabsichtigte der Bewohner, jeden Augenblick zurückzukommen. Fasziniert von seinen rätselhaften Schriften und Habseligkeiten macht sich Rachel Lichtenstein auf die Suche nach dem alten Juden und seiner Geschichte. Ihre Spurensuche führt sie nach Israel und Polen und auch in das Dickicht ihrer eigenen Vergangenheit.
Fast alle seiner zahlreichen Bücher hat Iain Sinclair erwandert und dem Boden abgerungen. Dabei hat er zahlreiche Beobachtungen insbesondere von Stadtlandschaften gemacht und deren Veränderung dokumentiert. Zentrum seiner in England längst Klassiker gewordenen psychogeografischen Bücher ist London. Ein Buch aber bildet die Ausnahme: In Der Rand des Orizonts verlässt er die Stadt und macht sich gemeinsam mit seiner Frau auf, eine tief bewegende Wanderung zu unternehmen. Er durchmisst Flucht und Leid des Dichters John Clare, der sich mehr als 150 Jahre vor den beiden auf derselben Strecke von seiner Schwermut und der Sehnsucht nach seiner drei Jahre zuvor verstorbenen Ehefrau zu heilen versuchte, aus der Nervenheilanstalt ausbrach und in einem Gewaltmarsch in sein Heimatdorf zurückwanderte. Die physische Anstrengung Sinclairs, das Erleben der über die Zeiten veränderten Landschaft, die Lektüre Clares in Gedanken machen diese autobiografisch-biografische Recherche zu einem tief bewegenden Erlebnis.
From the New York Times bestselling author and legendary storyteller Alan Moore, the first book in an enthralling new fantasy series about murder, magic, and madness in post-WWII London. Dennis Knuckleyard is a hapless eighteen-year-old who works and lives in a second-hand bookstore. One day, his boss and landlady, Coffin Ada, sends him to retrieve some rare books, one of which, Dennis discovers, should not exist. A London Walk by Rev. Thomas Hampole is a fictitious book that appears in a real novel by another author. Yet A London Walk is physically there in his hands, nonetheless. Coffin Ada tells Dennis the book comes from the other London, the Great When, a version of the city that is beyond time. In the Great When, epochs blend and realities and unrealities blur, while concepts such as Crime and Poetry are incarnated as wondrous and terrible beings. But, Coffin Ada tells Dennis, if he does not return the book to this other London, he will be killed. So begins Dennis' adventure in Long London. Delving deep into the city's occult underbelly and tarrying with an eccentric cast of sorcerers, gangsters, and murderers, Dennis finds himself at the center of an explosive series of events that may endanger both Londons. Mystical, hilarious, and magnificently imagined, The Great When is an unforgettable introduction to the consciousness-altering world of Long London.
"Psycho Buildings: Artists and Architecture" marks the fortieth anniversary of London's Hayward gallery--itself an architectural icon, and one of the few remaining examples of the 1960s Brutalist style. The exhibition brings together the work of artists--including Atelier Bow-Wow, Michael Beutler, Los Carpinteros, Gelitin, Mike Nelson, Ernesto Neto, Tobias Putrih, Tomas Saraceno, Do-Ho Suh and Rachel Whiteread--who create habitat-like structures and architectural environments that are mental and perceptual spaces as much as physical ones. The works in this book revisit and reanimate the history of Modernist design while reminding us that built spaces can be defined in social, political, psychological, physical and aesthetic terms. An invaluable exploration of this contemporary trend, the volume includes essays by Hayward Director Ralph Rugoff, Jane Rendell and Brian Dillon. In addition, each artist profile includes a text by a different author, including Francis McKee, Tumelo Mosaka, Midori Matsui, Brian Dillon, Paulo Herkenhoff, David Greene, Francesco Manacorda, Tom Morton, Miwon Kwon and Iain Sinclair.
This anthology presents 32 science fiction short stories inspired by the prophetic dystopias of J. G. Ballard, a titan of 20th-century literature. Featuring contributions from notable authors like Will Self, Iain Sinclair, Christopher Fowler, Chris Beckett, and a new Jerry Cornelius story by Michael Moorcock, it pays homage to Ballard’s unique vision of a bewildering and alienating world. Ballard’s works, including Empire of the Sun, Crash, and Cocaine Nights, explore the disjointed nature of contemporary reality and classic dystopias such as The Drowned World and High Rise, leaving an indelible mark on literature. This groundbreaking collection, edited by Maxim Jakubowski and Rick McGrath, showcases the uncanny and uneasy relationship between humanity and the future, reflecting Ballard’s influence on literary and science fiction. The anthology includes stories from a diverse array of authors, such as Jeff Noon, Preston Grassmann, Toby Litt, Christine Poulson, and many more, each offering their interpretation of the themes that Ballard so masterfully explored. Through this compilation, readers are invited to engage with the unsettling visions that define our empires of concrete, seen through the warped lens of Ballard's legacy.
Iain Sinclair follows in the footsteps of photographer John Deakin in a bold fictionalisation.
Roland Camberton's second novel, first published in 1951, is a coming of age portrayal of 'down Hackney', home of David Hirsch, who steadily leaves behind his Jewish upbringing in adolescence to explore the wider world of London. Typically there is a wide array of humorous characters in his portrayal of Hackney and the more cosmopolitan world Hirsch is drawn towards.
The final chapter in Sinclair's life-long odyssey through the streets of the Big Smoke
A journey through time and space, grappling with the ghosts of empireA New Statesman Book of the Year, 2021‘Follow Iain Sinclair into the cloud jungles of Peru and emerge questioning all that seemed so solid and immutable.’ Barry MilesFrom the award-winning author of The Last London and Lights Out for the Territory , a journey in the footsteps of our ancestors.Iain Sinclair and his daughter travel through Peru, guided by – and in reaction to – an ill-fated colonial expedition led by his great-grandfather. The family history of a displaced Scottish highlander fades into the brutal reality of a major land grab. The historic thirst for gold and the establishment of sprawling coffee plantations leave terrible wounds on virgin territory.In Sinclair’s haunting prose, no place escapes its past, and nor can we.‘ The Gold Machine is a trip, a psychoactive expedition in compelling company.’ TLS
