Lukas Feireiss Reihenfolge der Bücher

Der amerikanische Verleger und D. I. Y. Architekt Lloyd Kahn machte sich in den 1970er Jahren mit Publikationen zur Selbstbaubewegung einen Namen. Shelter Cookbook setzt sich als eklektisches Meta-Manual mit diesen ikonischen Publikationen auseinander und bezieht deren Denk- und Arbeitsweisen auf die zeitgenössischen Praktiken des Schweizer Architekten Leopold Banchini sowie des Kurators Lukas Feireiss. Es dokumentiert eine persönliche Suche nach unerwarteten Beziehungen und Netzwerken in Bezug auf historische Dokumente und zeitgenössische Architekturprojekte. Der Band enthält Interviews, Fotostrecken und mykologische Erkundungen. Banchini lotet die Grenzen der Raumgestaltung mit lokalen Materialien und traditionellen Bauweisen aus. Feireiss arbeitet international in der Vermittlung von Kunst, Kultur und zeitgenössischer Reflexivität jenseits disziplinärer Grenzen. Kahn hat die Selbstbau-Bewegung seit den 1970er-Jahren in den USA und weltweit geprägt. Dylan Perrenoud ist Architekturfotograf aus Genf.

The publication looks at contemporary artistic practices that turn spaces into places. Space and place are explored as topics and mediums of playful investigation and serious reflection. Together with artists, designers, architects, curators, historians, theoreticians and philosophers, it questions the experience, imagination and design of spaces and places in theory and practice. The colourful collection of projects, performances, interviews and essays explores these notions within contemporary art and culture in all its complex and diverging, contemporary exposures. The book is published on the occasion of the exhibition cycle Space is the Place curated by Lukas Feireiss at BNKR—current reflections on art and architecture, Munich between September 2018 and July 2019.Contributors: Franz Xaver Baier, Julius von Bismarck, Nuotama Bodomo, Beatriz Colomina, Olafur Eliasson, Andrea Fraser, Jeewi Lee, Bruce Nauman, Tom Sachs, Michael Sailstorfer and many moreLukas Feireiss works as a curator, writer and art director in the international mediation of contemporary cultural reflexivity beyond disciplinary boundaries.

This publication juxtaposes different approaches to and disciplines concerned with city-making through which a multiperspectival narrative of the city evolves.

Urbaner Raum spiegelt die kreativen Künste wider. Das Buch untersucht, wie visuelle Kultur durch öffentlichen Raum entsteht und umgekehrt wirkt. Es beleuchtet das Wechselspiel zwischen visueller Kultur und Architektur und setzt die Diskussion fort, die in einem vorherigen Werk begann. Versammelt werden experimentelle Projekte und künstlerische Positionen aus Illustration, Malerei, Collage, Skulptur, Fotografie, Installation und Design. Eine junge Generation von Kreativen sieht den urbanen Raum als Ausgangspunkt für ihr Schaffen. Wenn Illustratoren, Bildhauer oder Fotografen sich mit Architektur auseinandersetzen, werden die Maßstäbe der Raumlehre für ihre Kunst irrelevant. Sie nutzen Gebäude als Medium, brechen Normen und erzeugen neue Spannungsgefühle. Ob Skulpturen, die im Kontext von Gebäuden entstehen, oder Street Art, die in Form und Farbe auf Architektur reagiert – alle Arbeiten reflektieren Raum auf ihre eigene Weise. Visionäre Konzepte ermöglichen eine spielerische Erweiterung der Architekturdefinition. Die Künste haben das Potenzial, das öffentliche Leben neu zu beleben und den städtischen Wandel voranzutreiben. Das Buch zeigt Kunstwerke, die einen spielerischen Eingriff in die Architektur wagen und mit ihr experimentieren. Es richtet sich nicht nur an Architekten, sondern an alle, die Architektur als Inspirationsquelle verstehen.

Utopien und radikale Denkansätze für die Stadtentwicklung prägen die zeitgenössische Architektur. Die gegenwärtigen Städte entsprechen nicht den Anforderungen einer menschlichen und nachhaltigen Zukunft, weshalb Gesellschaft und Politik nach Lösungen suchen. Die Entwicklung und Diskussion von Utopien ist neben der Nachhaltigkeit ein zentrales Thema in der Architektur. Aus den 1960er und 1970er Jahren wurde gelernt, dass utopische Visionen entscheidende Katalysatoren für grundlegende Veränderungen sind. So wurden moderne Windmühlen zur Energiegewinnung durch damalige Ideen inspiriert und sind heute unverzichtbar. Aktuelle Projekte und Konzepte aus Architektur, Stadtentwicklung, Urbanismus und Kunst werden gesammelt, um das Potenzial kreativer Visionen zu entfalten. Im Gegensatz zu idealtheoretischen Ansätzen der Vergangenheit berücksichtigen heutige Utopien auch die Notwendigkeit gesellschaftlicher Veränderungen. Die Projekte spekulieren über Lösungen für Herausforderungen in Architektur, Mobilität, Elektrizität sowie Abfall-, Energie- und Lebensmittelversorgung in unseren Städten. Ob von etablierten Architekten oder neuen Talenten, die Utopien werden unsere Vorstellungen vom Leben in der Zukunft prägen.

Testify! presents 25 international projects by architects who are dedicated to playing a meaningful role in resolving todays social challenges.

Architektonische Visionen und Utopien zur Stadt von morgen. Mit großer Neugier dokumentiert Beyond Architecture zahlreiche experimentelle Projekte und Positionen aus einer Reihe unterschiedlicher kreativer Kontexte. Sie zeigen wie die Architektur von morgen aussehen kann und werfen ein erhellendes Schlaglicht auf die zukunftsweisende Interpretation von Architektur als Thema visueller Kultur. Von Skulpturen, Modellen und Installationskunst über Design, Illustration und Malerei bis hin zu Fotografie und Collage. In schöpferischer Wechselwirkung beeinflussen sich Architektur und visuelle Kultur gegenseitig. Neben Architekten entdecken immer mehr Künstler, Designer und Grafiker die Architektur als Experimentierfeld. Ihre visionären Konzepte für neue Gebäude und städtischen Raum machen es möglich, die Verzeichnung und Definition von Architektur spielerisch auszuloten und zu erweitern. Beyond Architecture zeigt spannende aktuelle Visionen von Architektur und städtischen Räumen und bietet als wesentliches Kompendium zeitgemäßer visueller Kultur nicht nur Architekten neue Inspiration.

Architektonische Spielfreude und Experimentierlust kennen keine Grenzen. Von Schulen und Opern-häusern über private Residenzen bis zu Museen herrscht eine expressive Formensprache jenseits stilistischer Beschränkungen und erschafft Oberflächen, ikonografische Orte und futuristische Räume. Strike a Pose! dokumentiert eine neue, explizit expressive architektonische Sprache, die sich in spektakulären Strukturen, exzentrischen Formen und grellen Farben manifestiert und die jenseits aller stilistischen und geographischen Grenzen rund um den Globus aufregende Blüten treibt. Strike a Pose! führt den Betrachter an ikonografisch aufgeladene Orte und in futuristische Räume, an subtile Oberflächen und in intensive Ambiente. Die in diesem Buch versammelten Beispiele architektonischer Spielfreude und Experimentierlust reichen dabei von privaten Residenzen über Schulen und Opernhäuser bis hin zu Museen und Interior Designs. Die kreative Vitalität, mit der die von Spacecraft Herausgeber Lukas Feireiss konzipierte Publikation den Pop-Appeal von Architektur entdeckt, wirkt ansteckend, unterhaltsam und inspirierend weit über die Grenzen des Genres hinaus.

In Hinblick auf die gebaute Umwelt sind es insbesondere Architekten und Ingenieure, die sich mit der Zukunftsfähigkeit unserer sich dramatisch verändernden Lebenswelten auseinandersetzen. Das Buch präsentiert Architektur- und Forschungsprojekte, die durch Kreativität, wissenschaftliche Erkenntnis, technologische Innovation, soziales Engagement und gesellschaftliche Verantwortung den Herausforderungen der Umweltverträglichkeit begegnen. Es basiert auf dem „Zumtobel Group Award for Sustainability and Humanity in the Built Environment" und stellt realisierte Projekte vor, die neben ihrer herausragenden architektonischen Qualität einen richtungsweisenden Beitrag zu einer nachhaltigen Zukunft leisten. Zudem werden aktuelle Initiativen gezeigt, die innovative Forschung vorantreiben und einer neuen Generation umweltbewusster Architekten Mut machen. Insgesamt werden über vierzig internationale Projekte von renommierten Architekten wie Thom Mayne und Steven Holl präsentiert, darunter Entwicklungsprojekte in Bangladesh, Nepal und Afrika sowie experimentelle Ansätze im Hochwasserschutz. Die Publikation enthält auch Beiträge von Experten aus Architektur, Wissenschaft, Wirtschaft und Politik. Mit seinen Beispielen architektonischer Pionierarbeit ist es ein inspirierendes Werk für alle, die sich für zeitgenössische Architektur und Umweltfragen interessieren, und bietet sowohl Fachleuten als auch der breiten Öffentlichkeit Einblicke in visio