McKenzie Wark Bücher

Auf einem Trip nach Australien lernt die Autorin Kathy Acker 1995 McKenzie Wark kennen. Gerade ist Warks Buch Virtual Geography erschienen, das das Leben mit globalen Medien erforscht. Die beiden verbringen intensive Tage und Nächte miteinander, denen nach Ackers Rückkehr in die USA ein zweiwöchiger E-Mail-Austausch in Hochfrequenz folgt. Mehrmals am Tag schreiben sie sich in einen Rausch, in dem sich die elektronischen Nachrichten überkreuzen und alles zum Mittel ihres transpazifischen Werbens werden kann: Alfred Hitchcock und Stofftiere, Georges Bataille und Elvis Presley, die Simpsons, Phänomenologie, Akte X, Elfriede Jelinek und das I Ging . Die Texte surren vor Sex, Politik und Kultur, Einsichten und Albernheit, über die sich intime Nähe und schmerzhaftes Missverstehen einstellen, bevor der Austausch plötzlich abbricht. Eine Liebesgeschichte in Latenz an der Schwelle zum neuen Jahrtausend, geschrieben von und für Queers, Nerds und Buchverrückte.

»Vielleicht brauchen wir eine neue kritische Theorie. Oder eine neu-alte, denn wie sich herausstellt, gab es bereits einmal eine kraftvolle und originelle Denkströmung, die in einem früheren, gescheiterten Versuch, die Vorgeschichte – die Zeit vor dem Anthropozän – zu beenden, beinahe ausgelöscht worden wäre.« Im Rückgriff auf die Ideengeschichte des 20. Jahrhunderts, insbesondere auf Alexander Bogdanov und Andrej Platonow, versucht McKenzie Wark in diesem radikalen Großessay die Grundlegung einer Theorie für das Anthropozän. Er fordert dabei einen alternativen – und keinen spekulativen – Realismus. Einen Realismus, der für plurale, sich mit anderen Geschichten befassende Narrative offen ist. Im Schatten der Kohlenstoffbefreiungsfront ruft er dazu auf, eine neue Poetik und Technik zur Wissensorganisation zu erschaffen, und wagt es, die Misere unserer Zeit neu zu denken.

Das Hacker-Manifest formuliert prägnant und provokativ das politische Selbstverständnis des Hackens. Es ist die intellektuelle Landkarte der vielleicht am meisten unterschätzten politischen Bewegung unserer Zeit. Mit dem globalen Triumphzug des Internets wird die Auseinandersetzung zwischen denen, die Information zu kontrollieren suchen, und jenen, die sich für den freien Informationsaustausch einsetzen, besonders heftig ausgetragen. Hacker genießen gemeinhin einen zweifelhaften Ruf, aber abgesehen von einer Minderheit unter ihnen, die rein kriminelle Ziele verfolgt, sind sie es, die die Grundidee der für alle frei zugänglichen Information gegenüber anders gelagerten Interessen zu bewahren suchen. Dieses Buch ist die unkonventionelle Auseinandersetzung mit dem Grundkonflikt des Internets. Einst für den nichtkommerziellen, freien Informationsfluß und -austausch erfunden, setzen Regierungen und große Konzerne aus unterschiedlichsten Motiven alles daran, eben jenen Informationsaustausch zu kontrollieren oder zu kommerzialisieren. Künstler und Wissenschaftler, Autoren und Leser, Einzelpersonen und private Einrichtungen, sie alle, die Inhalte schaffen und konsumieren, stehen denen entgegen, die sich aus politischen oder wirtschaftlichen Gründen die Kontrolle über eben jene Inhalte und deshalb über den Zugang zum Internet vorbehalten wollen.

Was wäre, wenn du trans wärst und es nicht wüsstest? Wenn es eine Lücke in deinem Leben gäbe, von der du nicht mehr als eine unbestimmte Ahnung hast, dass es sie gibt? Wenn du dich nur im Drogenhoch oder beim Sex in deinem Körper zu Hause fühlst? Vom Sydney der 1980er Jahre bis ins heutige New York, in den sich wandelnden politischen und medialen Landschaften des späten zwanzigsten Jahrhunderts, spinnt Reverse Cowgirl eine Komödie der Irrungen. McKenzie Wark ist dabei, als aus dem Aufbruch von 1968, aus Punk, Disco und schwul-lesbischen Subkulturen neue Identitätsentwürfe entstehen – doch sie muss feststellen, dass sich ihr Leben weiterhin den Namen und Kategorien entzieht. Zwischen dem Versuch, als schwuler Mann zu leben, und jenem, als Mann mit Frauen zusammen zu sein, erkennt Wark, dass sie ganz anderer als der etablierten Erzählungen bedarf. Mit Anleihen bei den Genres der Autofiktion und Fiktionskritik entsteht so das gleichermaßen drastisch wie berührende Memoir einer Nichtexistenz: die Autoethnografie der Undurchsichtigkeit unseres Selbst.

This collection of writings explores the theory and praxis of technicity in contemporary thought. From the ground-breaking explorations of such figures as Freud, Heidegger, Deleuze/Guattari and Derrida to the work of more recent theorists like Bernard Stiegler, Friedrich Kittler and Katherine Hayles, it is becoming possible to speak of a new "technological turn" in contemporary continental theory. Yet despite the plethora of work in the field there has not been any sustained attempt to think through the larger philosophical, cultural and political implications of the new technologies. In this collection, a group of internationally-known figures within the fields of philosophy, linguistics and cultural studies come together to consider the meaning of "technicity" at the beginning of the 21st century. Contributors: Bernard Stiegler, Louis Armand, Arthur Bradley, Christopher Johnson, Hartmut Winkler, J. Hillis Miller, Belinda Barnet, Geert Lovink and Kenneth C. Werbin, Darren Tofts, McKenzie Wark, Niall Lucy, Laurent Milesi, Michael Greaney, Mark Amerika.

McKenzie Wark combines an autobiographical account of her relationship with Kathy Acker with her transgender reading of Acker's writing to outline Acker's philosophy of embodiment and its importance for theorizing the trans experience.

Cultural studies at the intersections of global media and everyday life: the Gulf War, the Beijing massacre, the fall of the Berlin Wall, the stock market crash of 1987.

Following his acclaimed history of the Situationist International up until the late sixties, The Beach Beneath the Street, McKenzie Wark returns with a companion volume which puts the late work of the Situationists in a broader and deeper context, charting their contemporary relevance and their deep critique of modernity. Wark builds on their work to map the historical stages of the society of the spectacle, from the diffuse to the integrated to what he calls the disintegrating spectacle. The Spectacle of Disintegration takes the reader through the critique of political aesthetics of former Situationist T.J. Clark, the Fourierist utopia of Raoul Vaneigem, René Vienet’s earthy situationist cinema, Gianfranco Sangunetti’s pranking of the Italian ruling class, Alice-Becker Ho’s account of the anonymous language of the Romany, Guy Debord’s late films and his surprising work as a game designer. At once an extraordinary counter history of radical praxis and a call to arms in the age of financial crisis and the resurgence of the streets, The Spectacle of Disintegration recalls the hidden journeys taken in the attempt to leave the twentieth century, and plots an exit from the twenty first. The dustjacket unfolds to reveal a fold-out poster of the collaborative graphic essay combining text selected by McKenzie Wark with composition and drawings by Kevin C. Pyle.