Marc Fumaroli Bücher

In der Einleitung zu seinen Fabeln erklärt La Fontaine sein Vorhaben: Er wählte einige antike Tiergeschichten aus und verlieh ihnen neue Züge, um sie dem Geschmack seiner Zeitgenossen anzupassen und ihnen eine moralische Lehre zu entnehmen. Die Tiere helfen dem Dichter, den Menschen zu belehren. La Fontaine orientiert sich an den Fabeln von Äsop, Phaedrus und anderen, doch bleibt in seinen Gedichten nur das Gerüst der Handlung erhalten; alles andere ist sein geistiges Eigentum. Er löst sich von seinen Vorgängern, findet seinen eigenen Ton und erfindet fast eine neue literarische Gattung. Was bei seinen Vorbildern kalt und leblos war, wird bei La Fontaine lebendig und schafft ein eigenes Universum von Eindrücken und Gefühlen. Er verbindet klassischen Geschmack mit modernem Empfinden und betrachtet das Leben und menschliche Schwächen mit Nachsicht. Die Fabel verwandelt sich bei ihm von einer moralischen Lektion in ein Drama und eine bunte Satire, in der die zeitgenössische Gesellschaft die Kulisse bildet. La Fontaine hat Mitgefühl mit einfachen Menschen und schätzt ihren Charakter und Freundschaft. Seine Philosophie ist nachsichtig gegenüber menschlichen Fehlern, weshalb seine Werke zeitlos bleiben und von Generation zu Generation bewundert werden.

Die Geschichte des Aristokraten Des Esseintes, der sich mehr und mehr in die künstliche Welt des Ästhetizismus und Mystizismus zurückzieht. 'Gegen den Strich' wurde schnell zu einer Art 'Bibel der Dekadenz'. Nicht nur Oscar Wilde zeigte sich von diesem Roman beeinflußt, auch von den Vertretern des französischen Symbolismus wurde er begeistert aufgenommen.

Lorsque parut la première édition de ce livre, le "baroque" faisait fureur : "éternel", protéiforme, envahissant. Ne cédant au courant que pour mieux le circonscrire, Victor L. Tapié s'attachait à doter d'un contenu historique précis cette notion que le caprice mondain et la mode littéraire avaient rendue inutilisable et suspecte. Analysés dans leurs composantes économique, sociales et spirituelles, "baroque"et "classicisme" prenaient chair et vie. Considérablement enrichie depuis sa première édition, cette brillante synthèse est devenue un classique d'une lecture indispensable à qui veut comprendre l'avènement de l'Europe moderne.

«Je suis, à ma façon, un amateur d'histoire, un spectateur du bon Dieu. Dans la mesure de mes moyens, j'étais, j'essayais d'être, je suis toujours ou j'essaie d'être le témoin du temps qui passe et de ma propre vie. C'était l'ambition avouée de mes précédents ouvrages. Est-ce qu'il y a rien d'autre à faire, pour un écrivain, que de s'efforcer de comprendre notre monde ? Je suis une espèce de lampiste de l'histoire, un agent secret de Dieu. Peut-être, un jour, je m'en expliquerai à nouveau. Jean d'Ormesson, dans une réponse à une question sur son style, a affirmé qu'il était heureux de rester fidèle à lui-même, ce qui se manifeste par des rappels discrets dans ses livres. Le lecteur découvrira ces références dans les quatre ouvrages ici réunis, où l'unité est évidente : la préoccupation du temps. Le temps qui dure, qui passe, et celui contre lequel on remporte parfois des victoires éphémères : «Il n'y a qu'une chose sous le soleil qui mette un terme, pour un temps, à l'écoulement perpétuel : c'est l'amour.» Jean d'Ormesson a construit une œuvre sur le mélange du temps historique et individuel, en héritier de Chateaubriand et peut-être de Borges. Ce volume, préfacé par Marc Fumaroli, inclut des notices sur les ouvrages et des documents inaccessibles, comme l'article de Jacques Le Goff saluant La Gloire de l'Empire, «ouvre pionnière» de l'histoire-fiction.